El Piano

El Piano pelicula del año 1993 de Jane Campion nos transporta a otro mundo y el tiempo inmediato y con absoluta precisión. Nos cuenta la historia de una mujer escocesa, Ada McGrat, cuyo padre la vende en matrimonio a un hombre, Alistair Stewart, y es enviada junto con su hija Flor y su piano a vivir con el a Nueva Zelanda.

Es estética la fotografía de la película:

Nos muestra imágenes muy buenas con buen color. Los eventos que nos quieren transmitir están bien logrados a través de la fotografía que se plasma en la película. Es muy original y con gran impacto visual que va cobrando vida por sí solo, cargado de harmonía en la fotografía que ayuda a enriquecer la imagen llena de sutileza y simplicidad.

Porque no fue una película de difusión masiva. ¿Por qué no se vendió como Toy Story 3?

El Piano es para un público más selecto y con amplio criterio, el argumento de la misma no llama la atención puesto que es una historia de amor de una mujer que no habla y se comunica por medio de la música que toca al piano, ambientada en un lugar apartado de Nueva Zelanda en el siglo XIX, es un film poético lleno de metáforas y motivos visuales recurrentes; los cuales no gustan al público en general y la misma no fue producida por los grandes estudios de Hollywood.

El cambio Toy Story 3 es producida por uno de los grandes Estudios de Hollywood con dos películas antecesoras del mismo nombre y de gran éxito, que narra historias que son del agrado del público en general, que contienen, acción, risas, violencia, amor, drama y suspenso que es lo que la gran mayoría desean ver en las pantallas de cine y es lo que más se vende.

Ustedes creen que la mercadearon mal o no hicieron una buena campaña de lanzamiento:

Se habla de una película que no es del gusta para las grandes masas, los grandes estudios de Hollywood no se arriesgan con este tipo de películas. En su momento tuvo una buena difusión por medio de su productora pero al ser un tipo de cine independiente no obtienen una gran difusión. Y al ser este para un público más selecto no alcanza las expectativas de los demás.

Se merecía la película los Oscares a Mejor Actriz Principal, Mejor Actriz de Reparto y mejor fotografía:

Se demuestra con la magistral actuación de Holly Hunter (Ada) que no se necesita de un dialogo hablado para expresarse vivamente y ganar un premio Oscar, en donde ella se vuelve la heroína de una película muda, en donde ella nos regala una actuación reveladora de la majestad del cine mudo, utilizando una mirada expresiva y el uso del lenguaje corporal para transmitir lo más profundo del alma.

Anna Paquin (Flora), a pesar de su corta edad, 11 años para cuando se filmo la película logra una gran actuación, transmitiendo la inocencia de esa época en los niños, su personalidad fuerte cuando se le requería y en sus momentos de dolor como se puede observar a la hora que le cortan el dedo a su madre; sintiendo culpa y a la vez dolor por lo sucedido.

La película del Piano a pesar de tener una excelente fotografía y de ser nominada en la categoría de mejor fotografía en los premios Oscar no logra alzarse con esa estatuilla, ese año la película ganadora fue La lista de Schindler.

El vestuario es adecuado a la historia o argumento de la película:

Corsés, enaguas, crinolinas y bastantes capas de tela. Esta película transmite y adapta bien lo complejo de un vestuario del siglo XIX, de una época en que se marca la historia de la moda, se sepulta el cuerpo de la mujer en grandes cantidades de tela, no podía más que mostrar su senos que resaltaban sobre esos grandes vestidos y en donde luchan por imponer sus formas bajo la presencia del famoso corsé.

Los hombres vestían de una manera elegante y distintiva con sombreros de copa alta, botas altas, pantalones ajustados chalecos bien delineados y camisas de seda.

El vestuario cobra vida propia en cada uno de los personajes reflejando la prohibición, y anhelo que se vivía en esa época tanto en hombres y mujeres. mujeres.

Las locaciones (dónde se filmo) fueron las adecuadas:

Para la ambientación de la Nueva Zelanda del siglo XIX que mejor lugar que la misma Nueva Zelanda, con su mar gris y el cielo aún más gris y más grande.

Se utilizaron espacios naturales y desolados para dar el sentido de aislamiento en que vivían los colonos de esa época, luchando con la inclemencia del clima, las grandes distancias por recorres sin caminos o rutas establecidas que los llevaran a sus hogares más que solo por veredas; la falta de las comodidades que proveían las grandes ciudades explorando tierras desconocidas en su mayor parte y tratando con seres humanos con distintas costumbres , creencias y por sobre todo el idioma una gran barrera de comunicación.

Podemos observar como con la lluvia los accesos a las casas o lugares públicos se hacían inaccesibles por el lodo que se hacía, los paisajes llenos de flora y fauna abundante como lo era en esa época. El Director de la Película Jane Campion supo elegir muy bien los diferentes paisajes y lugares como locaciones para adaptar el ambiente del siglo XIX que le quería dar a la película “El Piano”.

Está bien el tema de encuadres, tiros, movimientos de cámaras:

En toda la película podemos observar que en ningún momento nos llevan de un lugar a otro abruptamente, todas las imágenes tienen una relación y coherencia y en ningún momento se pierde el hilo conductor de la misma.

Toda escena es bien captada por diferentes ángulos que nos proporcionan las cámaras en sus movimientos, tiros sin tener movimientos muy rápidos o lentos, mostrándonos esos hermosos y grandes paisajes que tiene Nueva Zelanda así mismo las locaciones pequeñas que existen dentro de la población en donde habitan los protagonistas bien presentados por el director.

Se puede observar como con el lente de la cámara no introducen al cuarto a través de un agujero que tiene la madera de la casa de Baines cuando esta con Ada y el esposo los observa.

Es una obra de arte por sus características:

Al llevar a la pantalla grande una historia como la de Ada, en que se puede observar una buena fotografía, una excelente música, un muy buen guión; narrativa, una historia sencilla, con muy buenas imágenes que nos transmiten el sentir de los personajes que con muy pocas palabras o ninguna nos cuentan su historia y nos transportan a su mundo. Por su alto valor estético y además de utilizar varias de las ramas de las bellas artes y y que en su conjunto nos cuentan una historia le llamamos obra de arte.

Porque le llaman al cine el séptimo arte:

En la antigua Grecia era frecuente la división de las artes en superiores y menores. Por definición las superiores todas aquellas que se podían apreciar con lo sentidos "superiores" (incluyen la visión y el audición), se consideraba que no era necesario un contacto táctil para apreciar la belleza. Básicamente las bellas artes eran 6:

• Arquitectura
• Escultura
• Pintura
• Música
• Declamación (incluye a la Literatura en general)
• Danza (incluye al Teatro)

De aquí se desprende la denominación del cine como el séptimo arte. En relación al termino séptimo arte, la primera referencia fue de Ricciotto Canudo, conocido como el primer teórico del cine que en el año 1911 hizo esta referencia y permaneció así, siendo cada vez más aceptada con el paso del tiempo.

La séptima de las Bellas artes es:
El cine y a este nos referimos como, la sucesión de imágenes a gran velocidad que dan la impresión de movimiento, y que en su conjunto cuentan una historia.

Qué papel juega la música como el código más importante para el desarrollo del argumento:

En la película el piano la música juega un importante papel para la historia narrada, ya que a través de esta se transmiten los sentimientos, y habla Ada una mujer que dejo de hablar desde los 6 años a través de la música ella se expresa. No podemos ver una película sin música ya que esta nos conduce hacia lo que el director nos quiere mostrar, sin la música no podríamos ver una película, desde sus inicios en el cine las películas mudas han sido acompañadas por música así el espectador podía ver la película sin aburrirse al estar observando una sucesión de imágenes en movimiento en completo silencio.

Con forme pasaron los años y se le agrego audio a las películas, la música se fue haciendo un complemento muy importante hasta nuestros días.

En el piano la música es sencilla, brota una extrema delicadeza, la música es melódica, ensoñadora, sugerente y llena de fuerza narrativa.